Publicerad den Lämna en kommentar

Ursprunget till Kimono-FABURIQ

Edo-perioden (1615-1868) var en av oöverträffad politisk stabilitet, ekonomisk tillväxt och urban expansion i Japan. Kvinnors Kimonor blev mycket dekorativa från mitten av Edo-perioden trots förbud mot lyxigt boende som infördes av Tokugawa-shogunatet, Japans härskare vid den tiden. De främsta konsumenterna av överdådig kimono var samurai, den härskande militärklassen. Ändå var det handels-och hantverksklasserna, eller Ch kazaknin, som gynnades mest av periodens fred och välstånd. Den styva hierarkin i Tokugawa Japan innebar dock att de inte kunde använda sin rikedom för att förbättra sin sociala status. Istället var de tvungna att hitta olika butiker för sina pengar, som att köpa vackra kläder. Det var denna nya marknad som stimulerade den stora blomningen av textilkonsten under Edo-perioden, vad som idag skulle betraktas som ”modebranschen”. Kimonon utvecklades till ett mycket uttrycksfullt sätt för personlig visning, en viktig indikator på den stigande välståndet och den estetiska känslan hos Ch kazaknin. Under denna period spelade träblocktryckta mönsterböcker, kallade hinagatabon, en avgörande roll för att överföra de mest fashionabla designerna, precis som modetidningar och kataloger gör idag.moderniseringen av kimonon hände under Meiji-perioden (1868-1912). I ett försök att placera Japan på lika villkor med Europa och Amerika började japanska tjänstemän ha på sig kläder i västerländsk stil. I slutet av 1880-talet främjade till och med kejsarinnan sh Kazakken västerländska klänningar för att uppmuntra kvinnor att anta moderna klädsätt. Kimonon identifierades gradvis som Japans nationella klänning och blev samtidigt en mycket eftertraktad modeartikel i Europa och USA, sammanfaller med Japonisme-vurm som inspirerade många västerländska konstnärer och designers, särskilt Vincent van Gogh och andra impressionister.

Taish-perioden (1912-1926) såg stor urban tillväxt, särskilt i Tokyo. Periodens välstånd och optimism framgår av de färgglada och glada textildesignerna, som en kimono-ensemble med lysande explosioner av krysantemumblommor. Även om västerländska kläder blev populära, fortsatte kimono att vara vardagligt slitage. Motiven förstorades dramatiskt och nya mönster dök upp, ibland inspirerade av västerländsk målning. Att skapa sådana djärvt mönstrade kimonos, formgivarna gynnats av nya typer av siden och innovativa mönstringstekniker och de tekniska framsteg som gjorts under slutet av 19-talet. Kimonon blev relativt billig och dessa mycket fashionabla plagg gjordes tillgängliga för fler människor än någonsin tidigare. Dessa livliga kimono stilar förblev populära fram till 1950-talet.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.